el instante

La primera entrada en este espacio el 9 de octubre de 2009, casi un año atrás, llevaba por título

Haikú
" Haikú es simplemente lo que está sucediendo en este lugar, en este momento"
Matsuo Basho

y una imagen que quiero rescatar en este post, por su significado ..

Hablando de ella el autor de la foto me había dicho " allí estaban la luz y las sombras, el jarrón azul .. hacer o no hacer la foto daba igual, fue un instante ..
cuál es la diferencia ? "

En ese momento escribí lo que me pareció ser un haikú ( a esas alturas )

luces y sombras
juegan en los cristales,
cercan al tiempo

y el autor de la fotografía respondió

es simplemente
un mágico momento,
una imagen...

Y así nació Haiga.

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Algunas consideraciones que hemos podido recoger en este camino, apenas empezado:


Se ha definido al haikú como una acuarela verbal en 17 sílabas, de origen japonés, nacido hace ya varios siglos ..

No es extraño que un canon tan miniatural apenas haya cambiado.
Sin embargo, los temas se ensanchan, llegando incluso al metapoetismo.
Veamos éste de Borges:

La vieja mano
sigue trazando versos
para el olvido.

Y éste de Octavio Paz:

Hecho de aire,
entre pinos y rocas
brota el poema.

También se intentan otras métricas, como la de este casi haiku -hay recreación, no extracción concluyente- que es un casi soneto -de M. Machado- formado por 14 palabras paisajísticas, sin un solo verbo:

Frutales / cargados. / Dorados / trigales. / Cristales / ahumados. / Quemados / jarales. / Umbría / sequía, /solano. / Paleta /completa: / verano.

Detengámonos en este de Ana Rosa Núñez para ver cómo la inmediatez apunta hacia lo trascendente:

Cangrejo, amigo,
también yo quisiera
desandar mis caminos.

¿Nos importa el cangrejo? Salvo a la hora de comer… sin embargo, ¿quién no ha lamentado sus errores y ha querido volver atrás para enmendarlos? Como el cangrejo, todos quisiéramos rehacer nuestra vida. No vemos sólo al cangrejo desandándose, sino a nosotros salvándonos al desandarnos.
Y ésa es la verdad, la instantánea personal que la autora convierte en universal.

También Onitsura, a punto de morir, reclama su vivir sin esperanza:

Devuélveme mi sueño,
cuervo. La niebla empaña
la luna al despertar.

En cambio, Raizan asume su calderoniano sino:

Ha de morir Raizan.
Paga su error
de haber nacido.

Detrás de cada haiku y sus símiles hay una historia, tan sólo sugerida, que el lector reconstruye fácilmente porque se reconoce en la sugerencia.

Fijémonos en estos versos:

En Ávila, mis ojos.
En Ávila mataron a mi amigo.
Dentro, en Ávila.

¿Quién diría que no es un haiku?
De un trazo asistimos a una tragedia amorosa, a unos ojos que son la metáfora de la vida del amado, robado por la muerte, ojos por los que la amada miraba el mundo y que, al perderlos, se queda sin mundo y sin vida, devorado, subsumido todo por el ensimismamiento que impide la existencia fuera de esa autoconsunción. Idénticas concentración, elipsis, nominalidad, ausencia de adjetivos y verbos… Sin embargo, tales versos existían antes del haiku. Constituyen uno de los más más bellos poemillas medievales.

¿Quién descalificaría como haiku estos versos de Hernández?:

Con tres heridas yo:
la de la vida,
la de la muerte,
la del amor.

El canon minimalista del haiku, o su paralelismo con otras formas y conceptos líricos, es tan evidente que si le extirpamos a las “Nanas de la cebolla” sus nexos verbales y sincopamos la oración tendremos un haiku expansivo o una serie consecuente. Y siempre la densidad verbal, la mirada enjuta para extraer una verdad del espíritu.
A poco que hojeemos encontraremos que el haiku está presente en muchos autores del último siglo. He nombrado algunos. Sumemos a J. Guillén, Cernuda, Benedetti, J. Munárriz, J. Talens, J. Cereijo… También fuera de nuestra lengua. Escribe Kerouac:

El sueño de Dios
es sólo
un sueño.

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" En definitiva, el haiku y sus afines líricos pretenden unir el corazón y la mente, la emoción y la inteligencia, con una fórmula que Unamuno utilizó en dos versos: “Piensa el sentimiento, / siente el pensamiento”. Y eso es lo que encontramos en estas líricas síntesis, verdaderos compendios de la sabiduría emocional: la auténtica poesía del conocimiento. He ahí por qué el haiku, también fugacidad perpetua, tiene, por concepción, un puesto relevante en la poesía: su vocación de lúcido fulgor, de abstracción de lo perdurable desde lo efímero. "

Antonio Gracia, Sobre el Haikú

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